“Walt Disney Animation Studios: La magia de crear” propone un recorrido por la historia del estudio a través de materiales de archivo, esculturas y obras de artistas argentinos. La exposición podrá visitarse gratis del 9 de octubre al 13 de diciembre, con reserva previa.
El universo creativo de Walt Disney Animation Studios desembarca en Buenos Aires con una propuesta que combina animación, arte contemporáneo, diseño, música e historia. Desde el 9 de octubre, el Palacio Libertad será sede de “Walt Disney Animation Studios: La magia de crear”, una instalación artística que invita a recorrer algunos de los personajes, escenarios y mundos que forman parte del imaginario construido por el estudio a lo largo de generaciones.
La exposición constituye la tercera colaboración artística entre The Walt Disney Company Argentina y el Palacio Libertad, bajo la dirección de Valeria Ambrosio, y propone un diálogo entre el patrimonio creativo de Disney y la producción de artistas argentinos. La muestra reúne materiales provenientes de la Walt Disney Animation Research Library, esculturas de personajes y obras contemporáneas realizadas especialmente para la instalación.
El recorrido está organizado en cuatro salas temáticas, cada una dedicada a un Disney Legend, reconocimiento que la compañía otorga a personas que realizaron una contribución excepcional y perdurable a su historia. La selección permite observar cómo la animación fue incorporando nuevas técnicas, lenguajes visuales y formas de narrar, desde los primeros clásicos dibujados a mano hasta las producciones contemporáneas.
De Mary Blair a la evolución de la animación
La primera sala está dedicada a Mary Blair, una de las figuras fundamentales de la historia artística de Disney. Funciona como introducción al recorrido y presenta una mirada sobre la evolución de Walt Disney Animation Studios a través de escenas y referencias de películas como Pinocho, Alicia en el país de las maravillas y Peter Pan.
El material de archivo permite acercarse al proceso creativo detrás de las películas y observar la transformación de los estilos de dibujo, los personajes y los recursos tecnológicos. La propuesta se completa con una obra de Estudio Cinco, estudio argentino que reinterpreta el universo visual asociado a Blair mediante un espacio lúdico e inmersivo.
La segunda sala está dedicada a Marc Davis y explora la relación entre la animación y el mundo natural. Bosques, océanos, selvas y sabanas aparecen como fuentes de inspiración para la construcción de personajes y escenarios en películas como Los tres caballeros, El rey león y Zootopia.
En este caso, la mirada contemporánea está a cargo del artista argentino Manuel Ameztoy, cuya instalación trabaja con telas, luz, color y espacio para generar una experiencia inmersiva. El resultado permite observar cómo la naturaleza puede ser representada no solamente como escenario, sino también como elemento narrativo y visual.
Princesas, reinas y villanos
La tercera sala rinde homenaje a Mark Henn, reconocido por su trabajo en algunos de los personajes femeninos más emblemáticos de Disney. El recorrido reúne referencias a princesas como Cenicienta, Moana y Rapunzel y a las hermanas Anna y Elsa, de Frozen, junto con los mundos fantásticos en los que transcurren sus historias.
La artista argentina Melanie Anton aporta una instalación que combina fantasía, cultura pop y arte contemporáneo, con una estética vinculada a la identidad y la feminidad. Las paletas de colores y los ambientes inmersivos buscan trasladar al visitante a una dimensión próxima a la de los universos animados.
La cuarta sala cambia de registro para adentrarse en el territorio de los villanos. El homenaje corresponde a Andreas Deja, uno de los grandes animadores de personajes antagónicos de Disney. Gastón, Jafar y Scar son algunos de los protagonistas de esta sección.
El diseñador de moda argentino Pablo Ramírez interpreta este universo desde la indumentaria y el lenguaje escénico. Sus obras transforman prendas y recursos de la moda en elementos visuales que conectan vestuario, performance y arte contemporáneo.
Una mirada al futuro de Disney
La exposición incorpora además un espacio dedicado a Hechizo: Bienvenidos a Hexe, la nueva película de Disney cuyo estreno en cines está previsto para el 26 de noviembre de 2026. Allí se presentan bocetos que permiten conocer parte del proceso de construcción visual de la película y acercarse a Billie, una adolescente cuyos poderes mágicos desencadenan una nueva aventura.
La música ocupa también un lugar dentro de la propuesta. Se trata de uno de los componentes históricos de las producciones del estudio y de un recurso fundamental para construir atmósferas y reforzar la dimensión emocional de sus relatos. De este modo, la instalación no se limita a exhibir personajes reconocibles, sino que busca mostrar la combinación de dibujo, diseño, música, tecnología y narración que interviene en la creación de una película animada.
Una visita accesible
Uno de los aspectos destacados de la propuesta es que fue concebida como una instalación accesible para personas con discapacidad visual y auditiva. El recorrido incorpora señalización en braille, audiodescripción e interpretación en Lengua de Señas Argentina de materiales audiovisuales con diálogos.
El Palacio Libertad también dispone de un equipo capacitado para brindar asistencia cuando sea necesario, ingreso prioritario para personas con discapacidad que presenten CUD y acceso mediante rampa para personas con movilidad reducida.
Información para visitar la muestra
“Walt Disney Animation Studios: La magia de crear” podrá visitarse en el Palacio Libertad, Buenos Aires, desde el 9 de octubre hasta el 13 de diciembre de 2026, de miércoles a domingos y feriados, entre las 14 y las 20 horas.
El ingreso es gratuito, pero requiere reserva previa. Las reservas online comenzaron a habilitarse el 5 de octubre y se incorporan nuevos cupos todos los lunes a las 14 horas. Quienes no consigan reservar online pueden intentar hacerlo presencialmente, aunque el acceso queda sujeto a la disponibilidad de la sala.
Para quienes visiten Buenos Aires durante ese período, la exposición suma una alternativa de turismo cultural especialmente vinculada con la historia de la animación y con el patrimonio creativo de uno de los estudios cinematográficos más reconocidos del mundo. El atractivo de la propuesta está, precisamente, en que permite mirar películas conocidas desde otro lugar: no solamente como historias terminadas, sino como el resultado de un proceso artístico que comienza mucho antes de que los personajes lleguen a la pantalla.
Información oficial: Palacio Libertad – Walt Disney Animation Studios: La magia de crear
Deja un comentario