El hotel sumó dos intervenciones de artistas argentinos que reinterpretan la identidad porteña a través de imágenes urbanas, magnolias y referencias a algunos de los principales símbolos de Buenos Aires. Las obras pueden verse en áreas de circulación utilizadas por huéspedes, visitantes y trabajadores.
El Sheraton Buenos Aires Hotel & Convention Center incorporó nuevas propuestas artísticas en sus espacios comunes. Las intervenciones reúnen trabajos de la fotógrafa Lucía Zirolli, la artista botánica Florencia Mareco y el artista plástico Ramiro Smith, con el objetivo de integrar distintas miradas sobre Buenos Aires dentro del recorrido cotidiano del establecimiento.
Las obras se concentran en dos proyectos. El primero, “Buenos Aires, jardín urbano”, combina fotografía callejera y un mural inspirado en magnolias. El segundo, SHERATON ART ON x Not Locals ART BY RANDAL, recurre al lenguaje del street art para representar la arquitectura, el movimiento y algunos de los íconos urbanos de la capital argentina.
La iniciativa convierte zonas de paso y encuentro en espacios de exhibición. En lugar de quedar circunscriptas a una sala, las obras forman parte de la circulación habitual del hotel y pueden ser observadas por quienes se alojan allí, participan de eventos o visitan sus áreas públicas.
Un jardín urbano entre fotografías de Buenos Aires
“Buenos Aires, jardín urbano” fue instalado en la galería comercial del hotel. La propuesta reúne imágenes de Lucía Zirolli y un mural botánico realizado por Florencia Mareco, creadora de Huellas en Flor.
La serie fotográfica combina registros analógicos y digitales de distintos sectores de la ciudad. Las imágenes se detienen en fachadas, esquinas, texturas, escenas cotidianas y detalles arquitectónicos que suelen quedar fuera de las postales más convencionales.
El recorrido está enmarcado por un mural de magnolias. Mareco eligió esta flor por su asociación con la elegancia y la hospitalidad, pero también por su presencia en el paisaje urbano porteño. La intervención fue diseñada para integrarse con la arquitectura de la galería y con el movimiento permanente de visitantes.
“El desafío era que la obra no se sintiera ajena al espacio. Tenía que convivir con la arquitectura, con la circulación de personas y con la muestra fotográfica”, explicó la artista.
Para Zirolli, la muestra propone observar Buenos Aires a un ritmo diferente. “Fotografiar es, ante todo, detenerse. Mirar, pensar, sentir y recién después capturar ese instante”, señaló. Su trabajo plantea que la belleza urbana puede aparecer tanto en una construcción conocida como en una flor, una pared o una escena habitual de barrio.
Un mural con símbolos y movimiento porteño
La segunda intervención fue desarrollada por Ramiro Smith, artista y director creativo de Art by Randal, en colaboración con la plataforma Not Locals.
El mural tiene como protagonista a Randalito, un personaje que observa la ciudad y la reconstruye mediante formas, colores y referencias urbanas. En la composición aparecen el Obelisco, la Torre Monumental, edificios, aviones y elementos vinculados con el Río de la Plata.
La obra no busca reproducir una postal exacta, sino reunir distintos componentes de la identidad visual de Buenos Aires. El resultado combina el lenguaje del arte urbano con el entorno de un hotel relacionado históricamente con la llegada de viajeros y la realización de congresos y encuentros.
“Me interesó unir dos mundos que, a simple vista, parecen opuestos: la energía urbana del street art y la historia de un hotel emblemático”, explicó Smith.
El mural fue ejecutado en un área pública, por lo que huéspedes y trabajadores pudieron observar su desarrollo. Según el artista, esa interacción formó parte del proceso, ya que varias personas se acercaron para conversar y reconocer los elementos incorporados a la composición.
El arte local dentro de la experiencia hotelera
Las dos propuestas utilizan lenguajes diferentes, pero comparten una misma referencia territorial. Las fotografías se concentran en escenas y detalles de los barrios; el mural botánico introduce elementos naturales dentro de la arquitectura, y el street art reúne monumentos, tránsito y movimiento.
Jorge Sánchez, gerente general del Sheraton Buenos Aires y del Park Tower, señaló que las intervenciones buscan vincular los espacios interiores con la identidad de la ciudad y con el trabajo de artistas locales.
La incorporación de obras en hoteles forma parte de una tendencia que amplía la función de los espacios comunes. Los lobbies, galerías, pasillos y salones dejan de ser únicamente áreas de circulación para funcionar también como ámbitos de exhibición y contacto con la producción cultural del destino.
En este caso, las intervenciones permiten que la experiencia artística no dependa de una visita programada. Las obras se integran al funcionamiento cotidiano del hotel y ofrecen diferentes representaciones de Buenos Aires: su arquitectura, su vegetación, sus escenas barriales y sus símbolos más reconocibles.
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